《黄河之声》2025年02期
目录
原创歌曲
歌曲《红色武乡 魅力炉家掌》词曲作者简介2
你是人间的四月天林徽因 ;刘昊桐;216-218
大河向东崔爽;谭翊博;219
举起这杯潞酒李丽;张奕;高梓森;220
我想带你去壶山张奕 ;李丽 ;高梓森;221
人间大爱文军 ;肖苏 ;郑玉梅;222-223
破阵子·柳下笙歌庭院晏几道;李诗坤;224
红色武乡 魅力炉家掌胡国强 ;岳骁勇;225+2
民族音乐学与传统音乐理论
刘晓耕合唱作品和声技法的研究——以大型民族舞剧《泼水节的传说》中四首合唱作品为例王康义;4-9
山东莘县“两夹弦”戏曲唱腔溯源刘奥华;10-13
永宁彝族花灯开灯仪式及其用乐研究卓晓琳;14-17+31
贵州思南花灯音乐节奏与旋律的地域特色及文化意蕴研究吴明洋;18-21
非遗保护语境下桐柏山歌的传承现状探究姚征;22-25
探究藏族囊玛音乐风格特征——以拉萨、江孜地区囊玛作品为例张嘉容;26-31
辽南民歌的概述、演唱与情感表达——以辽南民歌《摇篮曲》为例李娜;岳欣曈;32-35+57
民族音乐资源在高校音乐教育中的开发与应用研究杨舒琦;36-39
科尔沁蒙古族莱青“过关”仪式音乐调查研究王超;耿学刚;40-44
滇西北少数民族歌舞音乐中笛乐器本体研究陈丽丽;任俊宇;45-48
桂西南壮族传统岁时节日中的歌舞乐文化农伟培;49-52
2009年至2023年国内城市音乐研究现状与反思许榕;53-57
作曲理论与作品分析
音韵共赏词韵共鸣——古筝演奏与诗词《枫桥夜泊》的互动研究孙悦;58-61
黄自与赵元任的艺术歌曲对比研究孙耀煜;62-65
从《水草舞》到心灵深处——艺术鉴赏的多层次探索李蔚;66-69
如冰山般燃烧——浅析拉赫马尼诺夫《别唱吧，美人》中理性客观的悲情表达王睿;70-73
布里顿歌剧《旋螺丝》中的“戏——乐”结构特征分析谢杼含;74-78
肖邦《c小调夜曲》Op.48,No.1音乐特征和演奏技巧分析贾小雪;张黎明;79-82
“节拍失谐”与曲式分析——以舒曼《第一弦乐四重奏》结构阐释为例贾舒涵;83-86
论巴赫《马太受难曲》的表现特征与价值意义赵伟;87-90
论合唱作品《陌上桑》的艺术处理赵巍;91-94
歌剧《茶花女》中维奥莱塔咏叹调的艺术风格与演唱技巧邹姝;95-98
音乐剧《蝶》的艺术特征分析陈姚珺;99-102
汪立三钢琴曲《秦王饮酒》探析韦雪婷;103-106
钢琴音乐作品中的情感表达与音乐理论分析王晓棠;107-111
表演艺术研究
在传播与传承之间——上海语境下的东超制盘索里音乐表演研究何明晓;112-115
歌剧咏叹调在声乐演唱中的美学阐释与艺术昇华——以《林中小鸟》咏叹调为例冯雁南;116-119
钢琴作品交响化和声创作技法演奏要点及风格影响——以勃拉姆斯《f小调第三钢琴奏鸣曲》第一乐章为例单思思;120-123
小提琴演奏技术中的弓法变化与音乐表现官欣;124-127
古诗新唱 传承经典——以《经典咏流传》中《静夜思》的演唱探析为例文莉;128-131
创排红色剧目 传承红色文化——以国家大剧院原创民族歌剧《映山红》为例林方;史婧;132-135
浅谈练声曲在声乐演唱中的实操罗澳雨;136-139
合唱舞台化表演的编排与训练范子军;140-143
舞蹈赋能音乐表演的情感表达、角色塑造与美学呈现邹蒙;144-147
德国音乐表演专业的综合素质培养及启示雍茜;148-151
中国音乐史
中国古诗词艺术歌曲概念探考叶敏;152-155
红色主题钢琴曲《快乐的女战士》的创作与民族化探究吴竞子;156-159
隋唐时期的音乐文化交流研究——以宫廷音乐为例王茜园;160-163
略窥近十年中国古代音乐文化交流研究状况范若彤;164-167
艺术实践与事业
数字时代流行音乐创作与传播的创新路径分析朱瑀环;168-171
地方音乐产业生态系统功能定位研究姚凯;172-175
战后法国印象主义与新古典主义的再融合——以皮埃尔·桑坎《长笛与钢琴小奏鸣曲》为例庞婷婷;176-178+199
试论泰国民族音乐中的中国元素张馨钰;179-182
中国—东盟音乐文化交流视域下广西音乐专业硕士研究生教育的艺术实践蒋贵萍;183-186
“一带一路”倡议下中意歌剧艺术的交流与发展韩笑;187-190
左权民歌“舞台化”教学实践探索——以晋中学院音乐系民间音乐实践课《左权民歌排练》为例刘星华;191-194
慢即是快——论古筝练习过程中的“慢”周诗瑶;195-199
高职院校学前钢琴艺术创作技巧与情感表达研究宋晓英;200-203
奥尔夫教学法在小学音乐教学中的运用研究王玥;204-207
向文化更深处漫溯：初中音乐教学中传统文化的有效渗透陈燕飞;208-211
角色塑造视角下音乐剧教学模式的整合与创新付娆;212-215
《黄河之声》约稿函1
《葡酒延年》刘文科;226