《艺术家》2024年08期
目录
艺术作品
《一颗苹果的现代美术史》顾剑峰;2
李永谊作品李永谊;3
《一溪风月》陈镜如;4
陈文杰作品陈文杰;5+161
《古村新韵》董璐璐;6
《陪伴》李玲;7
精品视角
数字化交互体验下漆艺文创产品的设计研究——以耳机设计为例钟蕾;安晟辰;8-11
手绘染色植鞣革在作品《粹》中的艺术表现李雨樵;12-14
犍陀罗造像艺术对云冈昙曜五窟的影响王路路;15-17
美术视点
从艺术精神的继承与艺术工具的变化探讨绘画的未来谢春辉;黄香;张沐兰;18-20
人间喜剧中的杂糅寓意——君士坦丁·贝斯梅特尼的艺术作品赵愿;21-23
陈淳写生花卉册页艺术风格解析张田伟;24-26
西画东渐及其早期的发展探析沈淼;27-29
顾恺之《洛神赋图》中的“虚灵”之美探讨蒋卓辰;30-32
数字化背景下民间艺术传承的现状与前景孙鸿悦;33-35
民间美术元素在绘画创作中的应用探究李海潮;36-38
浅析杨柳青年画的内涵及其传承与发展纪燕峰;39-41
设计艺术
“两弹城”旅游纪念品设计研究刘红英;李雪;42-44
“立象以尽意”——论食品情感交互设计的意象塑造及应用路源;吴佳录;45-47
音乐与舞蹈
多元文化视角下舞蹈编创与民族舞元素的融合田霄馨;48-50
浅谈张鹏、李梦雨在新疆舞蹈创作中的艺术理念门路;51-53
民族歌剧《骆驼祥子》咏叹调《小福子》演唱探究萧靖上;54-56
考证《阳春》三种流传琴谱之异同丁华华;杨鹏;57-59
中国民族歌剧《沂蒙山》民族精神表达与艺术革新研究董鹏;60-62
广西大新壮族高腔山歌音乐特征及传承发展研究姜灿;63-65
“后现代舞”及之后——舞蹈形态的解读与重构宋楠;66-68
小提琴转中提琴发音问题的探讨——以琴弦振动为视角龙敏;69-71
德彪西《版画集·雨中花园》中的印象主义音乐色彩塑造林子琦;72-74
试析中国小提琴作品中“草原形象”的塑造与表现——以《牧歌》与《阳光照耀着塔什库尔干》为例詹斯阳;75-77
白马藏族民歌口传非物质文化遗产的传承路径与保护机制李婧;78-80
浅论“气”与“韵”在古筝演奏中的运用——以筝曲《秦土情》为例时子涵;81-83
孙以强《春舞》中新疆音乐节奏的运用分析叶子凌;84-86
古典芭蕾与中国古典舞对比研究奉彦琪;87-89
艺术教育
新师范背景下粤北非遗文化融入平面构成课堂教学改革实践谢筱珣;90-92
浅谈文化自信视域下舞蹈学科作品的融汇创新曾湘玲;许阳;93-95
建构主义在数字图形图像编辑与设计课程中的探索与实践王曦莹;96-98
视觉传达设计专业双语课程教学实践与思考——以广州华商学院“品牌设计”共融课程为例梁驰云;99-101
钢琴即兴伴奏教学中的常见问题与解决方法探究李松岩;102-104
高校声乐教育中美育培养的问题与解决策略杨安琪;105-107
声乐教学改革背景下教学方法的创新与实践研究康思宇;108-110
高校中国画专业线性素描课程的改革实践研究郭兴;111-113
在声乐教学中培养合作钢琴人才的意义与途径于亚男;114-116
艺术杂谈
演唱会中审美主体的互动——基于杜夫海纳“审美对象”的思考谭雅文;117-119
“梦境”的重构——论现代艺术中“光晕”的归置萨穆飞;120-122
馆校合作模式下公共美育的实践与探索蓝惠媛;冯锦;123-125
地域文化视域下特色小镇的视觉设计研究——以濮阳龙源小镇为例张雪萍;126-128
《奥德赛》文本中塞壬的“BE”美学形象夏雨阳;129-131
中国传统雕塑艺术中“拙”的审美文化探析谢静桂;132-134
曹禺剧作中人物命名的策略与意义刘亚明;135-137
“凡人”贝多芬——评梅纳德·所罗门《贝多芬传》王瑞婷;138-140
舞台美术设计技巧及其在艺术创作中的表现滕忠毅;141-143
从《聊斋志异》与聊斋俚曲中观女性形象的塑造杨晨宇;144-147
戏剧与影视
“现象级电影”《年会不能停》的戏谑性表现力研究叶海丽;周鹏宇;148-151
交互形式下非遗的传承与发展探究——以华阴老腔为例王嘉怡;肖兆晴;152-154
国创动画番剧中传统文化与亚文化的破壁融合杜颖;唐伟建;155-157
自看、他看、戏看：探究《椒麻堂会》的多重叙事视角梁祯桢;158-160