往期目录
《当代音乐》2025年04期
目录
教授专栏
山西民歌中的“绣荷包”母题文化研究与实践陈惠玲;1-3
内蒙古边疆地区高校加强音乐人才培养助力北疆文化建设研究刘畅;4-6
跨文化传播视角下巴渝非遗音乐的创新发展路径探析张春佳子;7-9
博士论坛
嘉陵江流域原生态音乐在现代教育中的应用价值刘安丽;10-12
元宇宙视域下山西音乐文化传承与创新研究于鹏华;13-15
爵士萨克斯即兴演奏能力的培养路径探析夏雨;16-18
音乐史视角下钢琴情感表达的演变与发展崔锦辉;19-21
音乐美学
高校美育浸润理念与行动:中国传统音乐公共艺术课程教学杨淑涵;22-24
音乐理解实践方式解析范赟聪;25-27
音乐教育研究
地方音乐扬剧在音乐教育中的价值与应用探索杨瑞;单宏健;28-30
基于多元文化的高校音乐教育模式优化王滋雨;31-33
农村幼儿园教师音乐教学能力现状及提升策略代苗;34-36
立足情感,深化教学——以民族声乐情感教学为例马智良;37-39
古诗词歌曲融入高校声乐教学的路径研究张时俊;40-42
美育视野下高职学前教育音乐教学的实践与探索——以“童声合唱与指挥”为例周子钰;43-45
基于高职院校音乐专业的钢琴教学方法研究封丽莹;46-48
关于奥尔夫教学法在高职学前教育专业音乐教学中的运用分析李杨;49-51
高等院校音乐表演专业课程教学模式改革——以“中国钢琴作品演奏的艺术处理”为例杨与昂;52-54
奥尔夫教学法在合唱训练中的运用刘玉州;55-57
从“创新”到“传统”:高校音乐教育改革的新思维胡冯钰;黄赢萱;58-60
高中音乐课程中民族音乐的教学策略研究段鉴书;姜宝君;61-63
从理论到实践的中国民族音乐文化创新性教学路径探索胡妍璐;陈柏安;64-66
民族音乐研究
粟特乐舞音乐与河西民间音乐融合发展的策略研究魏敏;67-69
粤剧在广州高校的教育模式研究江琳;70-72
东北民歌视角下“地域色彩”的表达与分析苗妍;73-75
戏曲元素在钢琴作品中的审美互文与创造性转化——以殷承宗《红灯记》为例范宇庭;76-78
沂蒙题材胡琴音乐作品创作与发展探究陈咏梅;79-81
诗乐融合在现代筝曲中的体现及运用——以《定风波》为例吴梦媛;82-84
二胡“声腔化”特点在河南音乐作品中的体现——以《豫乡行》为例曹银璐;85-87
广西都安陶鼓艺术探究陈闪闪;88-90
外国音乐研究
逆境中绽放的音乐之光——西方音乐史上的女性作曲家代表及其钢琴作品风格分析林伯涵;91-95
李斯特音乐会练习曲《森林的呼啸》中的艺术特色分析吕叶超;陈超;96-98
浅析肖邦前奏曲(Op.28)中多彩的调性布局马子晗;99-101
咏叹调《世上没有优丽狄茜我怎能活》的演唱探究张世玉;102-104
作曲技术理论
竹扬琴与竹埙二重奏《鸿雁随想》的艺术特色与音乐内涵刘和静;史玥;105-107
20世纪70年代中国小提琴改编曲创作特色研究——以三首作品为例刘心源;108-110
现代合唱音乐中的和声创新与节奏复杂性分析沈钰;111-113
作品《阿曼尼莎》与《如是》的和声语言探究陆禹臣;114-116
文化融合语境下中国民歌的和声创新与多声表达——以鲍元恺《台湾音画》为例毕崧;辛佳营;周宗翰;117-119
切割与融合——浅谈格里塞室内乐《Talea》的动机贯穿方式梁思雨;120-122
表演艺术研究
二胡曲《江河云梦》的音乐结构及演奏技法阐析吕星宇;成军;123-125
戏曲音乐中的二胡演奏技法与其文化内涵雷建超;126-128
长笛演奏中的呼吸控制与音色塑造关系探讨陈艳;129-131
论筝乐演奏中“传统继承”与“个人创造性”的辩证关系——以古筝协奏曲《临安遗恨》为例惠文欣;132-134
小提琴舞台表演及心理调控措施分析赵夫章;135-137
古诗词歌曲《越人歌》的艺术特征及演唱处理李秋雨;138-140
浅析艺术歌曲《越人歌》中“仰慕”内涵与演唱表达王欣筑;141-143
解析老年合唱教育中的问题及策略研究郑亚;144-146
心理调控在声乐表演实践中的应用研究戴菁慧;147-149
浅析音阶、琶音在钢琴演奏中的训练问题柏沁妘;150-152
声乐表演中情感表达与技巧融合的策略探讨白晶袁;153-155
音乐作品
梦的彼岸王雅欣;朱姝婉云;156
舞蹈艺术
音乐节奏在舞蹈中的应用——以中国民族民间舞为例张可欣;王艺锟;157-159
舞剧《阿诗玛》之互文性研究颜蕾;160-162
学术论坛
楚剧名家彭青莲的润腔艺术——以楚剧《双玉蝉》三个主要唱段为例黄慧倩;徐烨;163-165
模因论视角下河北民歌《小白菜》传播过程中的适应与变异郑新宇;166-168
地方音乐对当地音乐教育的影响研究——以徐州地区为例侯瑞囡;邱国明;169-171
伊古姆诺夫钢琴艺术理念对我国音乐教育发展的启示许可晗;172-174
以音乐的历史学研究方法分析山歌的创作风格谢悦;175-177
传统戏剧在流行音乐创作中的应用薛恩光;178-180
卢卡奇视角下的音乐模仿理论研究——马克思主义音乐学的启示与影响张怡霏;181-183
民族音乐在城市文化中的跨界传播研究刘恩彤;184-186
基于“赛教融合”的高师课程创新改革路径探索——以视唱练耳课程为例刘洋;187-189
音乐疗愈在教学中的应用王宇;190-192
基于教学实践的视障学生流行演唱教学挑战与应对策略张罗箫;楼林昊天;193-195
国家大剧院制作瓦格纳歌剧《漂泊的荷兰人》评述刘羿希;196-198
关于拓展低音提琴演奏视野的探讨邱岩;199-201
基于具身认知理论的高校美育实践探究韩宗宜;202-204












